Hollywood será el dueño de la alfombra roja de los Oscar del domingo por la noche, pero «The Town» no será el dueño de las películas que se llevarán a casa el premio más importante de la noche. Ninguna de las 10 candidatas a Mejor Película de este año fue realizada en un estudio o escenario de Hollywood, una imagen sorprendente de cuán lejos se ha desplazado el centro de gravedad de la industria de su hogar histórico.
La lista de Mejores Películas de este año se lee como un mapa de Hollywood en expansión: marty supremo Fue rodado en las calles de Nueva York. pecadores en Luisiana, Hamnet Con otros competidores anclados en el Reino Unido, Canadá, Europa y Sudamérica. El Dolby Theatre seguirá siendo un escaparate mundial el domingo, pero los costos de ubicación, la nómina local y los ingresos fiscales vinculados a las películas ya no están en el área metropolitana de Los Ángeles.
Durante décadas, si querías seguir una carrera en el cine, la respuesta predeterminada era simple: venías a Los Ángeles. Allí, un denso ecosistema de estudios de sonido, platós, laboratorios, casas de alquiler, sindicatos y gremios creó lo que los economistas llaman un círculo virtuoso. Los proyectos atrajeron talento, el talento atrajo más proyectos y todo el asunto se alimentó a sí mismo. Los Oscar de este año destacan cómo parte de esa actividad ha migrado a centros alternativos que pueden ofrecer lo único que Hollywood no ofrece: costos más bajos.
Descalificación en tiempo real
Para los miles de trabajadores que hacen de Hollywood la fábrica de sueños de renombre mundial, las cifras son brutales. La producción medida en días de rodaje en Los Ángeles está cayendo, de 36.792 en 2022 a 19.694 en 2025, según una investigación de FilmLA.
Entre 2022 y 2024, alrededor de 41.000 trabajadores abandonaron la fuerza laboral de cine y televisión de la región; algunos de forma voluntaria, muchos no. La industria que garantizaba un trabajo estable a escritores, directores, editores, clientes y artesanos (incluso a los actores, directores y otras personas más famosas que caminarán por la alfombra roja esta noche) se está desmoronando, y con ella el sistema de aprendizaje informal que capacitó a la próxima generación. El espectáculo que alguna vez se filmó en un escenario de sonido en Burbank ahora se toma silenciosamente un descanso en Atlanta, Dublín o Budapest.
Cuando la fábrica de sueños se disuelve
Michael Porter, de la Escuela de Negocios de Harvard, citó a Hollywood como uno de los mayores conglomerados industriales del mundo, junto a Silicon Valley. El valor de estos clusters no es sólo la infraestructura física; es un choque constante de personas e ideas en un solo lugar. Cuando las producciones están dispersas, estas colisiones son más raras.
Todavía se harán grandes películas y algunas ganarán premios Oscar. Pero es probable que salga de Los Ángeles y que sea producto de una red distribuida y de costos optimizados que trata a Hollywood como un logotipo, no como una ubicación.
Mientras tanto, las respuestas estratégicas de los estudios tradicionales se han inclinado hacia fusiones, ventas de activos y «sinergias» en lugar de nuevas inversiones en el propio Hollywood. Esto puede complacer a los inversores, pero contribuye poco a reconstruir la base manufacturera local que convirtió a la ciudad en una potencia económica. Cuando la palanca clave está reduciendo costes, más trabajo en lugar de la luz verde, el volante del grupo gira al revés.
La fábrica de sueños no ha desaparecido. Está dividido y Hollywood está aprendiendo qué se siente cuando el grupo más famoso del mundo comienza a desmoronarse. El domingo, los Oscar venderán la fantasía de que la ciudad en el centro del espectáculo es también el centro del negocio. La lista de Mejores Películas dice lo contrario.
Para obtener más información sobre el declive del grupo industrial de Hollywood, lea el artículo de Geoff Colvin que explica cómo sucedió.
