Museo de Arte Moderno anuncia Selección de artista: Grace Wales Bonner—Spirit MoversUna exposición que incluye alrededor de 50 obras de la colección del MoMA Grace Gales Bonner, un famoso diseñador afincado en Londres de su marca de moda homónima. En exhibición en las galerías a nivel de calle del Museo desde el 18 de noviembre de 2023 hasta el 7 de abril de 2024, la decimosexta entrega de la prestigiosa serie Artist’s Choice del MoMA presentará obras de arte con un enfoque particular en estilos, experiencias, experiencias, estilos, experiencias, inspiradas en el negro. Cultura y prácticas estéticas. Las formas y sonidos de la diáspora africana. Las obras seleccionadas capturan la idea de «Spirit Movers», según Wales Bonner, evocan múltiples historias, provocan contemplación y crean nuevas conexiones entre personas y lugares. Contará con artistas de todo el mundo y de distintas generaciones, incluidos Terry Adkins, Moustapha Dimé, Agnes Martin, Man Ray, Betye Saar y David Hammons. La exposición está organizada por Wales Bonner con Michelle Kuo, la curadora Marlene Hess y la asistente curatorial Dana Liljegren, Departamento de Pintura y Escultura.
Después de años de investigar la vasta colección del MoMA, Wales Bonner eligió las obras que se presentarán en la exposición, seleccionando obras de arte que abordan temas de musicalidad, narración de historias y la intersección de narrativas culturales. por Terry Adkins La última trompeta (1995), la obra clave de la exposición, es una composición escultórica de diferentes instrumentos de viento, enfatizando el sonido, la interpretación y la elegía. por David Hammons Eclipse afroasiático (o China negra) (1978), que se puede ver por primera vez en el MoMA, el artista yuxtapone un rollo improvisado con patrones geométricos hechos a partir de tallos de cabello recogidos del suelo de una barbería. La obra hace referencia al álbum de Duke Ellington. Eclipse afroeurasiático (1971) y enfatiza las intersecciones entre las culturas afroatlántica y afropacífica. de Moustafa Dimé La dama del cuello largo (1992) es una talla monumental de madera que incorpora materiales orgánicos, industriales y recuperados, cada uno de ellos procedente del entorno urbano de Dakar. La escultura, a la vez elegante y tosca, vincula el trabajo artístico con formas de espiritualidad sufí y práctica islámica, y habla de la exploración de Wales Bonner de las prácticas rituales y devocionales. En conjunto, estas obras no se presentan como objetos o imágenes estáticas, sino como entidades dinámicas estrechamente relacionadas con la performance, la música, los cuerpos y la comunión.
«Es un honor increíble relacionarme con los artistas y las obras de la colección del MoMA, y quiero expresar mi más profundo agradecimiento al museo por permitirme crear el espacio con tanta libertad», dijo Wales Bonner. «Espero que la exposición y las publicaciones asociadas sigan inspirando el espíritu de los artistas contribuyentes e inspiren nuevos sueños y visiones».
El MoMA también publicará un libro de artista titulado Grace Wales Bonner: Dream in the Rhythm—Visions of Sound and Spirit in the MoMA Collection, compilado por Wales Bonner como «un archivo de expresión conmovedora». A través de una selección única de casi 80 obras de la colección y el archivo del museo, este volumen único creará conexiones entre imágenes y poemas, música y actuación, oído y tacto, gestos, vibraciones y cuerpos. Se combinarán fotografías, partituras y documentación de actuaciones con textos expresivos de autores negros del siglo pasado, incluidos Amiri Baraka, Nikki Giovanni, Langston Hughes, June Jordan, Robin Coste Lewis, Ishmael Reed, Greg Tate, Jean Toomer, Quincy Troupe, y Lynette Yiadom-Boakye.
«Grace Wales Bonner ha cambiado la forma en que vemos el estilo, no sólo como una superficie, sino como una estructura», dijo la curadora de la exposición Michelle Kuo. “Cada detalle de sus diseños, publicaciones, exposiciones y películas polímatas está conectado con las largas historias, los archivos profundos y las identidades culturales del mundo de la diáspora. Al igual que su exposición, este libro es una reflexión profunda sobre la expresión negra moderna y refleja el compromiso de Wales Bonner con la investigación de archivos como espiritualidad y práctica estética.
