Bjarke Ingels se siente cómodo con las contradicciones. Durante nuestra videollamada, el arquitecto danés superestrella y fundador de Bjarke Ingels Group (BIG) a menudo elige oxímorones para capturar sus filosofías. Al explicar estos términos (como «sostenibilidad hedonista» y «utopía pragmática») se destilan sus grandes ideas sobre el ambientalismo, la creación de lugares y el futuro. También contextualiza su trabajo en un mundo donde sus diseños trascienden las reglas.
«Si la utopía es la idea de un mundo tan perfecto que no puede existir en la vida real, y el pragmatismo es una actitud hacia el mundo que lo aborda tal como es, entonces el utopismo pragmático es la idea de que, dentro de límites y fronteras, el lienzo en el que debes jugar, intentando dar la mejor apariencia posible al mundo ideal que eres».
Bjarke Ingels
Conceptualmente, Ingels percibe los proyectos como una forma de combinar fuerzas opuestas, como convertir ideas extrañas en estructuras concretas o crear edificios tecnológicamente avanzados que complementen perfectamente su entorno natural. En la sede de BIG en Brooklyn, un equipo que se especializa en arquitectura, planificación urbana, ingeniería, conceptos paisajísticos y diseño de productos, Ingels se recuesta en su silla, visible a través de las paredes de vidrio de la sala de conferencias donde los empleados de BIG lo siguen.
Utopía pragmática, término acuñado por primera vez por el arquitecto Davidya Kasperzyk, se ha convertido en una brújula para Ingels, que se mudó de Dinamarca a Nueva York en 2010. «Se podría pensar que el pragmatismo y el utopismo serían incompatibles», explica desde su DUMBO. la oficina «Pero si la utopía es la idea de un mundo tan perfecto que no puede existir en la vida real, y el pragmatismo es una actitud hacia el mundo tal como es, entonces esta idea es utopismo pragmático, dentro de límites y límites. El lienzo que tienes para jugar, tratando de hacer la mejor apariencia posible del mundo ideal que eres.
Cada uno de los diseños de Ingels es una expresión de este espíritu. Desde los pisos escalonados de Heights School en Arlington, VA y las imponentes isósceles de VIA 57 West en la ciudad de Nueva York hasta el hotel flotante ubicado entre los árboles en el norte de Suecia y que parece salido de una fábrica de muebles forestales noruega. En el terreno, sus proyectos a menudo dan la ilusión de estar en movimiento, creando una sensación de impulso.
En Canadá, fue el equipo de BIG, tanto Vancouver House, un rascacielos con unidades en cascada que crean la ilusión de un edificio retorcido, como Telus Sky, un edificio de gran altura con una fachada futurista diseñada para ser pixelada. El siguiente es King Toronto, una residencia única de 16 pisos ubicada en King Street West. Con esta nueva incorporación al tan discutido panorama inmobiliario de la ciudad, Ingels espera crear oportunidades para la conexión y la comunidad. Y, con balcones adjuntos a cada unidad y más de la mitad con exuberantes terrazas, también está tratando de tender un puente entre el interior y el exterior. Este concepto le toca de cerca: la naturaleza regresó a Dinamarca como catalizador de la infancia de Ingels.
Cuando era niño, el arquitecto recuerda que a menudo olvidaba las llaves de su casa y se quedaba atrapado afuera después de la escuela. «Normalmente estaba con un amigo y íbamos al bosque cerca de mi casa. Solíamos caminar hasta allí», recordó. Ingels atribuye a estos momentos de estar encerrado y abandonado a explorar la naturaleza el motivo de alimentar su profundo sentido de asombro.
También recuerda con cariño el dormitorio de su infancia cubierto de sus dibujos. En una pared, un largo estante estaba lleno de novelas gráficas; Al principio, Ingels soñaba con ser dibujante, lo que finalmente le llevó a ir a la escuela de arquitectura. Como estudiante, la idea de dar vida a dibujos o bocetos lo inspiró más que cualquier otra cosa. E, inspirado por El caballero oscuro de Frank Miller y Blueberry de Jean Giraud, inicialmente comenzó a estudiar arquitectura solo para mejorar su dibujo. «Aprender a dibujar edificios y paisajes me pareció una buena idea porque pasé la mayor parte de mi infancia centrándome en personajes, vehículos, animales… cualquier cosa que se moviera». Quería pasar algún tiempo en segundo plano.’
No fue hasta un viaje de estudios a Barcelona que realmente se enamoró de la arquitectura. Al examinar el trabajo de íconos como Antoni Gaudí, dice, «(me mostró) que la arquitectura puede ser increíblemente fascinante y rica en historias y entornos alternativos que eran muy diferentes de los habituales que había imaginado».
En 2002, el primer proyecto de BIG encargó a Ingels rediseñar los Harbour Baths de Copenhague, un puerto industrial convertido en centro social en el paseo marítimo de la ciudad. Ver los esfuerzos de sostenibilidad convertirse en oportunidades recreativas fue revelador para el arquitecto. Cuando vio a los ciudadanos de Copenhague saltar a los baños del puerto para nadar, dice, “nos quedó claro que la idea era más amplia: que un puerto limpio no sólo es agradable para los peces, sino mucho más agradable. la gente que vive allí.»
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
Copenhill, fotografía de Rasmus Hjortshoj.
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
Copenhill, fotografía de Hufton Crow.
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
Capitaspring, foto de Finn Fallon.
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
El Plus, foto de Einar Aslaksen.
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
Vista de la bahía de Google, foto de Iwan Baan.
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
Casa Lego, foto de Rasmus Hjortshoj.
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
El Museo Twist, foto de Laurian Ghinitoiu.
Esto generó un concepto que él llama sostenibilidad hedonista, «la idea de que una ciudad o un edificio sostenible no sólo es mejor para el medio ambiente, sino mucho más agradable para las personas que viven en él». La expresión más imaginativa de Ingels de este concepto es CopenHill en la capital danesa, que cuenta con una planta de conversión de residuos en energía, una ruta de senderismo, un muro de escalada y una pista de esquí. Al igual que los baños del puerto de Copenhague, la fábrica se convirtió en un destino social cuando se completó en 2019. “Me gusta la idea de que en Copenhague hayamos eliminado la norma según la cual los niños piensan que es normal esquiar sobre los tejados de las centrales eléctricas. convertir la basura en electricidad», dice Ingels riendo.
A lo largo de los años, Ingels y sus colegas han desarrollado un aire de anticipación estética, a menudo prediciendo o anticipando tendencias y estilos futuros. Pero King regresa a un ícono de la arquitectura canadiense contemporánea en Toronto. El centro de la ciudad, que se está desarrollando con Westbank, está inspirado en Habitat 67, un innovador complejo de viviendas de Montreal diseñado en 1967 por el arquitecto israelí-canadiense Moishe Safdie.
«Pensamos que podría ser interesante, 50 años después, empezar donde lo dejó Moishe Safdie y crear una continuación de las ideas iniciadas en ese momento en materia de integración urbana», explicó. King Toronto se encuentra en lo alto de edificios históricos en King Street West y Spadina Avenue, que permanecerán intactos. El diseño crea la ilusión de que las unidades emergen sin problemas de estas estructuras. Juntos, dice Ingels, los edificios «crean una simbiosis entre lo antiguo y lo nuevo». Además, la abundancia de vegetación que prometen las representaciones del proyecto le da la apariencia de un oasis urbano.
«En los primeros 25 años, evolucionas, creces, aprendes y te conviertes en la persona que eres. Durante los próximos 25 años, perfeccionarás tu oficio, adquirirás habilidades, formarás tu equipo o te convertirás en parte de un equipo. En el tercer trimestre, tomas todos los regalos que has adquirido y le das al mundo lo que necesita ser dado.’
Bjarke Ingels
King Toronto es uno de los muchísimos GRANDES proyectos que todavía están en marcha en todo el mundo, uno de los cuales es el desarrollo de Mindfulness City en Bután. Pero este año Ingels tiene un proyecto especial en mente: cumplir 50 años. El arquitecto ha estado trabajando en la transformación de un espacio en Brooklyn Heights durante más de cinco años y espera celebrar allí su 50 cumpleaños, aunque le preocupa que no esté listo a tiempo. Antes de este hito, sigue el consejo del Rey de Bután, Su Alteza Real Jigme Khesar Namgyel Wangchuck.
«Estaba hablando de cuatro cuartas partes de tu vida», explicó Ingels. «En los primeros 25 años evolucionas, creces, aprendes y te conviertes en la persona que eres. Durante los próximos 25 años, perfeccionarás tu oficio, adquirirás habilidades, formarás tu equipo o te convertirás en parte de un equipo. En el tercer trimestre, tomas todos los regalos que has adquirido y le das al mundo lo que tienes para dar.’
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
el rey de toronto
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
el rey de toronto
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
el rey de toronto
Bjarke Ingels: obras seleccionadas
el rey de toronto
Uno de los regalos que Ingels espera ofrecer es un «manifiesto oxímorónico» que revelará algunas de sus creencias más preciadas y profundamente arraigadas. «Creo que es algo que el mundo necesita más que nunca», afirma. A Ingels le atraen los oxímorones porque la tensión entre ideas, como un edificio que fusiona arquitectura antigua y nueva o una unidad que resalta elementos tanto naturales como artificiales, puede ser la semilla de algo transformador. «En todo lo que hacemos», explicó Ingels, «la agenda básica es unir lo que en la superficie parecen opuestos polarizados y demostrar que pueden avanzar perfecta y armoniosamente juntos», explicó. Ingels sólo quiere demostrar y celebrar que ambas cosas pueden ser ciertas al mismo tiempo.
Nota: Se requiere JavaScript para este contenido.
